30 mars 2012 12h44 · Bernard Wheeley
À propos l'article Voir Cour à scrap - Portrait d'une famille reconstituée
voilà ce qu’ont fait Marie-Ève Milot et Marie-Claude St-Laurent, co-auteures de la pièce «Cour à scrap- portrait d’une famille reconstituée» présentée à la salle intime du Théâtre Prospero jusqu’au 7 avril. Elles ont touché leur cible parce qu’elles ont fait leurs devoirs. Pour créer leurs personnages, celles-ci se sont inspirées d’ateliers donnés à la maison d’hébergement «Passages» pour femmes en difficulté. Elles ont été en contact avec la dure réalité de l’exclusion sociale et de la peur de l’autre.
Un peu à l’image de leur logis, de leur taudis rempli d’objets hétéroclites, probablement ramassés dans des ruelles, véritable bric-à-brac, les personnages de cette famille reconstituée sont, en quelque sorte, des rebuts, des déchets dont la société ne veut plus. Chaque personnage porte en lui des blessures, des cicatrices qu’il se garde bien de dévoiler. Arrivera dans leur vie, un Câlineur de la fonction publique, joué par le très sympathique Nico Gagnon, prêt à donner de l’amour sous forme de gros câlins. Inutile de dire qu’il ne sera pas accueilli les bras ouverts.Toutefois, sa seule discrète présence, la grande oreille, contribuera à délier les langues. Chacun, ayant besoin de se définir, racontera son histoire monologuée et se soulagera un peu.
Marie-Ève Milot joue avec aplomb une écorchée vive qui se surnomme Notre-Dame des sept douleurs, qu’elle énumère comme autant de cicatrices pas encore guéries. Un véritable pitbull, elle tient le Câlineur à bonne distance. Elle est toujours prête à défendre son territoire. La Grande Sœur (Marie-Claude St-Laurent) joue avec un naturel déconcertant une pute qui gagne sa vie $$$ avec son corps, ce qui lui confère de l’autorité sur les autres membres de cette famille dysfonctionnelle. Le Câlineur ne lui fait pas peur parce qu’elle sait comment s’y prendre avec les hommes. De plus, c’est elle qui torche littéralement Dairy Queen brûlée aux mains et ce moyennant rémunération pris sur son chèque de bien-être social. Dairy Queen (Frédérike Bédard) a perdu Paul, son mari, lors d’un accident d’auto le 1er de l’An. Il a pris la route et la route l’a pris, et ce malgré les avertissements de tempête émis par le poste de météo. Depuis ce temps, Dairy Queen vit assise sur son fauteuil «scotchée» au canal Météomédia. Danny Gilmore, Le Grand Frère, «8ième d’une famille de 7» est revendeur de drogues et voleur d’objets de plus ou moins grande valeur. Rejeté par sa famille, il lui a réglé son compte un soir de Noël. Il a fait de la prison pour son geste. Il est un peu violent et très peu porté sur les câlins. Ce personnage de petit «bum» est très bien rendu par le comédien.
Ne serait-ce que par l’histoire des personnages, la pièce est captivante et surtout criante de vérité. Elle est fascinante par les rapports tacites et non-dits entre les personnages. Chacun son territoire, chacun ses limites. Un réel microcosme de «fuckés». Aux critiques qui reprochent un langage trop coloré, salé, sacré, je suggère de fréquenter pendant quelques heures l’univers des rejetés. Il n’y a rien dans cette pièce que je n’ai pas déjà entendu dans la vraie vie. Calvaire!
Ce spectacle devrait être repris tellement il traduit une réalité que nous ne voulons pas voir. Le metteur en scène Stéphan Allard a bien dirigé les comédiens et les comédiennes. Tous jouent dans la vérité, le Câlineur inclus. Tous ont touché leur cible.
